Un spectacle renversant à découvrir allongé pour s’abandonner à une déambulation dans les ombres et transparences des mondes inversés. Au-dessus des spectateurs, à l’horizontale, un écran… Une suite de sensations et d’images insolites où l’espace flotte, bascule doucement. Les univers s’évanouissent ou se superposent.

Un enfant dort… au plafond ! Voilà un oreiller pour partager son rêve. Les pieds au chaud dans les nuages, il dort. Le ciel entre dans la chambre et tout s’envole. Tout glisse sur une mer de vent, dans un monde de sol en ciel et de terre d’eau. Pluie de poissons, nuages moutons, grenouille volante et vache ailée, arc-en-ciel sous la lune, ville aquatique, empreintes dans le ciel… un train tourbillonne jusqu’au bout du rêve !

Durée : 35 mn
Tout public à partir de 1 an.
Séances : 10 h 30 tlj, du 11 au 26 juillet
sauf les dimanches 16 et 23.


J’AI MARCHÉ SUR LE CIEL
Compagnie Anamorphose.
Conception / Mise en scène :
Carole Tricard et Philippe Payraud.
Montreurs d’ombres : Albine Sueur, Philippe. Payraud
Musique / Création : Alexandre Ferran.

C’est l’histoire d’une passion amoureuse entre deux personnages de mousse. En retraçant les différentes étapes de la vie amoureuse, de la rencontre jusqu’à la naissance d’un enfant, ce spectacle développe avec intensité une palette subtile d’émotions. Pour finir, une énorme balle
rouge, synonyme d’amour, est lancée dans le public et passe de mains en mains.
Sans parole, le théâtre d’objet est une forme où l’imagination a la part belle, où chacun peut retrouver une part de sa vie, tant le langage y est universel…

Durée : 40 mn
Tout public à partir de 4 ans.
Séances : 9 h 45 et 15 h 45 tlj, du 11 au 26
juillet sauf les dimanches 16 et 23.


Compagnie du Chat Pitre.
Scénario et manipulation : Denis Garénaux,Franck Jublot.
Mise en scène : Franck Jublot.
Musique : Jacques Trupin.

Une petite fille construit sa maison imaginaire. Le temps d’une pensée, elle devient une vieille dame. Mais elle porte toujours ses chaussures d’enfant aux pieds.
Le promeneur vient lui annoncer sa mort. Avant de disparaître, elle veut rendre les chaussures à la petite fille qu’elle a été et qui l’attend. La peur de la nuit poussera la petite fille à prolonger ce moment et donnera, à la vieille dame, le sursis nécessaire pour vivre ces retrouvailles extraordinaires.
C’est dans un espace intime et obscur qu’ils vont occuper la nuit. Des lumières d’appartements, des lumières magiques, des lumières instantanées ou éphémères viennent faire disparaître le noir. Comme une boîte qui s’ouvre vers le rêve, l’inconscient, le plaisir, les grandes questions surgissent. La pensée de l’enfant s’épanouit, la fantaisie de la vieille dame
crée la surprise et les passages du promeneur, le suspens. « Dans ma maison de papier,… » donne à rêver, à rire et à penser.


Durée : 45 mn
Tout public à partir de 7 ans.
Séances : 11 h 15 tlj, du 11 au 26 juillet
sauf les dimanches 16 et 23.


Compagnie La Rousse.
Auteur : Philippe Dorin.
Mise en scène : Nathalie Bensard.
Comédiens : Nathalie Hauwelle, François Lepage,
Catherine Vuillez.

Mixcité, c’est la rencontre inédite, culturelle et artistique de trois compagnies de danse Hip Hop issues des quartiers de Montpellier. Ce spectacle dévoile l’évolution de la danse Hip Hop ces dix dernières années, depuis son apparition dans les rues de Montpellier au début des années 90. Époque où les salopettes et la « Hype » (technique de danse Hip Hop) faisaient rage au coeur des crews (groupes) de danses urbaines. Rencontres, échanges, évolution des techniques enrichies par des influences multiples : capoeira, danse jazz, funk. Mixcité, c’est pour un temps, le temps unique d’une création le mixage des genres, l’union de la mixité. Mixité sociale, Mixité artistique, conjugaison de danse Hip Hop et de musicalités multiples.


Durée : 55 mn
Tout public à partir de 5 ans
Séances : 14 h 15 tlj, du 11 au 26 juillet
sauf les dimanches 16 et 23.


Compagnie MCR. Chorégraphie : Kader Amzert.
Danseurs : Kader Amzert, Djamel Amzert, Saber Ouzzar,
Areski Makraf, Riad Djebbabi, Max Diassy, Mourad Bajja,
Jo Rakotojaona, Hossine Guedari.
Création lumière : Olivier Modol, Association unis’sons.

Une aventure singulière entre l’arbre et l’homme. Hansi est un artisan, un fabriquant, un raconteur d’histoires. Il s’amuse devant nous, spectateurs, à inventer l’espace et dérouler le temps. Il nous guide dans ses univers imaginaires, dans son souvenir d’enfance… L’histoire de Léon le sapin. Et derrière ce chemin qu’ils parcourent ensemble, ils nous disent sereinement la vie qui naît, s’épanouit, s’estompe, jusqu’à disparaître, pour sans cesse repousser ailleurs.
« Parler aux enfants du plaisir de créer, créer des mots, des phrases, des histoires, du plaisir de fabriquer des objets qui racontent la vie. Révéler la beauté du monde, encourager à sa découverte, donner du courage, de la confiance, ceci à travers l’amitié d’un homme et d’un arbre ».


Durée : 50 mn
Tout public à partir de 4 ans
Séances : 15 h 15 tlj, du 11 au 26 juillet
sauf les dimanches 16 et 23.


Compagnie Double Jeu.
Conception : Ingrid Tegyey.
Ecriture, mise en jeu : Françoise Tixier.
Comédien : Ingrid Tegyey.

À force de courage et de grandeur d’âme, Othello, esclave maure affranchi, est devenu Général et a pu épouser Desdemona, belle et pure jeune fille de la noblesse vénitienne. Iago, jaloux de son éloquence, de ses talents guerriers et de son succès auprès des femmes, va semer le doute et faire germer la jalousie dans le coeur d’Othello… Dans une ambiance de bas-fonds de ports marchands et de reflets d’eaux troubles, les deux comédiens / marionnettistes, masqués, interprètent Iago sous ses deux faces. Celle que l’on voit et celle qu’il dissimule. Ils manipulent à vue les personnages de ce drame, des marionnettes en bois, pièces d’un jeu dont Iago est le maître.


Durée : 60 mn
Tout public à partir de 10 ans
Séances : 16 h 30 tlj, du 11 au 26 juillet
sauf les dimanches 16 et 23.


Compagnie Théâtre Mu.
Adaptation et mise en scène : Ivan Pommet.
Comédiens / manipulateurs : Christophe Roche.
Et en alternance : Johanny Bert, Ivan Pommet.
Lumière : Ludovic Charrasse.
Costumes : Florence Gil.